“Jeepers Creepers 3” se centrará en la historia de Trish

0

jp3

Aunque Jeepers Creepers 3 se mantuvo en silencio durante mucho tiempo, cada vez se conocen más noticias acerca de esta tercera parte. En junio, se reveló que Gina Philips regresaría para volver a interpretar el papel de Trish, protagonista de la primera parte. Asimismo, el mes pasado se dijo que, de hecho, el rodaje de esta secuela comenzaría en febrero y, ahora, al parecer todo indica que la trama se enfocará en contar la historia de la hermana sobreviviente de la cinta original.

Esto lo da a conocer el portal MEW, el cual comenta que la sinopsis oficial es la siguiente:

Trish Jenner ahora es madre de un joven adolescente llamado Darry (en honor a su hermano fallecido 23 años atras). Aunque ahora Trish es una mujer rica y poderosa, su pasado aún la atormenta, pues frecuentemente la acecha una pesadilla donde su hijo sufre el mismo destino que su hermano, quien fuera asesinado por el Creeper. Determinada a evitar que esto suceda, Trish unirá fuerzas con Jack Taggart y su hijo (protagonistas de la segunda entrega) para terminar el reinado de terror del Creeper de una vez por todas. Sin embargo, el Creeper está dispuesta a dar una última y sangrienta lucha contra sus enemigos, que cada vez se acercarán más a revelar el secreto de sus oscuros orígenes.

Así, Jeepers Creepers 3 se enfocará más en el personaje de la hermana, pues contará la historia más desde la perspectiva de este personaje. Sin embargo, la sinopsis, podría decirse, no es nueva, pues desde hace ya algún tiempo se había comentado cuál sería la trama de esta tercera entrega aunque, al parecer, esta historia será la oficial.

Cabe recordar que antes ya se habían comentando otras dos posibles lineas que llevaría la película. Una de ellas contaba que esta tercera parte llevaría por nombre Jeepers Creepers 3: Cathedral, y estaría centrada en épocas pasadas, donde se mostraría que la criatura lleva viviendo y alimentándose en este mundo desde siglos atrás. A su vez, el portal Bloody Disgusting mencionó que, de hecho, los eventos ocurrirían después de Jeepers Creepers 2, cuando en el último de los 23 días que la criatura tiene para alimentarse, el Sargento Tubbs formaría un equipo militar con el objetivo de destruir al Creeper para siempre.

creepers

¿Cual de estas tres sinopsis les gusta más? ¿Creen que será un final digno para esta franquicia? No queda más que esperar por nuevos detalles, aunque el lado bueno de todo esto es que poco a poco se van revelando más noticias de esta tercera entrega, la cual se había quedado estancada por mucho tiempo. Roguemos porque no debamos esperar otros 23 años a que el Creeper despierta para verlo y que pronto podamos mirarlo alimentarse. Pero mientras eso ocurre, recuerden, pase lo que pase, manténganse horrorizados…

Anuncios

Cine de terror mexicano, el secreto está en no jugarle al gringo: Diego Cohen

0
cohen

Diego Cohen, director de la cinta Perdidos

Para algunos, el cine de terror representa un simple género cuya única finalidad es la de causar miedo por un breve momento, no buscando más que una cinta que les permita ver seres monstruosos o fantasmas espeluznantes; para otros, en cambio, el terror representa la sensación de mantenerse angustiado más allá de la sala de cine; para ellos, el estar aferrados a la butaca es más que pagar un boleto, pues más que ver, sienten, experimentan y se aventuran dentro de la pantalla, fundiéndose con ella, sufriendo con las víctimas o gozando con el asesino o, en mayor medida, lo sobrenatural. Para Diego Cohen, director de las cintas mexicanas de terror Luna de miel y Perdidos, esto último es lo interesante del género, pues la angustia y el miedo que este tipo de cintas genera en el espectador son sensaciones que no sólo deben comenzar con el inicio de la cinta y terminar con los créditos finales, sino que deben acompañar al público hasta lo más profundo de su mente, logrando causarles una noche de insomnio y terror por temor a que aquello que los aterró en la pantalla se manifieste en sus sueños.

A esto, el director comenta que “antes, al ir a ver una cinta de terror, llegabas nervioso al cine, dispuesto a aferrarte a la butaca, siento que se ha perdido esa forma de ver las cosas, hay que regresar al espectador la sensación de ver una película de terror, que al llegar a su casa no pueda dormir”. Un comentario que, tomando en cuenta el cine de terror actual, se mira bastante atinado cuando pareciera que gran parte de los espectadores esperan encontrar, principalmente, un derramamiento de sangre excesivo o torturas cada vez más elaboradas y dolorosas, no importando si detrás de todo esto hay una buena historia que ataque directamente el subconsciente del espectador y no sólo visualmente.

Aun así, ya sea por uno de estos motivos u otros, algo curioso es que en México el género de terror es uno de los productos cinematográficos más consumidos, tan sólo por debajo de la comedia o, como Cohen comenta, de la comedia romántica en especial. Por supuesto, este tipo de comedias suele regirse bajo una misma fórmula, casi de telenovela y que si lo vemos de cierta manera, hacen que el espectro del cine mexicano se vea algo limitado, pues por lo regular las cintas nacionales más taquilleras suelen ser de esta índole, hablando, por supuesto, en el ámbito de las salas comerciales.

Sin embargo, como bien se mencionó, el público mexicano tiene al cine de terror entre sus cintas preferidas cuando asiste al cine; pero entonces, si este género es tan consumido por los espectadores, ¿por qué no se tiene una industria nacional de cine de género y sí de otro tipo de cintas? A esto, Cohen comenta:

“Principalmente porque la gente que tiene los recursos no cree en eso, no te van a dar dinero para hacer cintas violentas o, en sí, que no fomenten los valores católicos, familiares o conservadores. Incluso, en todas las películas que se hacen con recursos podemos encontrar una línea de discurso muy específica, se sigue alimentando la oligarquía y la división de clases, todo el tiempo lo vemos, esconden un discurso increíblemente limitado aún para el público mexicano que está acostumbrado a ver telenovelas, lo cual es lo más limitado del mundo”.

Actualmente el terror mexicano ha cobrado bastante fuerza en los últimos años, con cintas bastante interesantes e incluso controvertidas, por lo que resulta totalmente viable pensar que si este tipo de cintas recibieran el apoyo necesario bien pudiera ser que el país se convirtiera en un gran productor de calidad y cantidad de estas cintas. Asimismo, el director de Perdidos comenta que, junto con otros realizadores del género, planean convertirse en la primera fuerza cinematográfica en México, ya que espera que el espectador mexicano se anime a indagar en otros ámbitos diferentes a la comedia o el melodrama para adentrarse en el cine de terror nacional y, así, el público se dé cuenta que este género es capaz de mostrar cintas con historias totalmente diferentes y atrevidas de las que están acostumbrados a mirar.

perdidos

Por supuesto, Cohen no menciona la posibilidad de que México puede ser un gran productor de cine de género sólo por decirlo o como un simple deseo, pues sin muchos detalles aún, nos adelanta que él, junto con otros cineastas de cine de terror que cada vez cobran más fuerza en el país, “se está creando un colectivo llamado Sindicato del Terror, el cual será una fuerza que ayudará a que el cine de género mexicano se convierta en un movimiento real y de alcance global, del cual pronto daremos a saber más”.

Este sindicato, sin duda alguna, se creará en un excelente tiempo para el cine de género nacional, pues el terror mexicano, comenta Diego Cohen, comenzó una nueva etapa desde la cinta Kilómetro 31, de Rigoberto Castañeda. A partir de ahí han venido diversos trabajos que cada vez posicionan más alto a este cine no sólo en nuestro país, sino internacionalmente. “Estamos viviendo un auge del cine de terror en México, el género está teniendo un resurgimiento en el país. Estamos aprovechando mucho de esa corriente que él (Rigoberto) inició, cada vez hay más cineastas y jóvenes con propuestas totalmente distintas que estamos logrando hacer películas muy interesantes y distintas unas de otras”.

Asimismo, aclara que si bien el cine de género en el país está teniendo un resurgir, más importante aún es que no se deje de aprovechar este momento en que está cobrando más fuerza, pues:

“Tenemos la responsabilidad de aprovechar que el cine de terror mexicano va en aumento para permear lo más posible al espectador y que vuelvan a creer en el cine nacional, para que principalmente no vean al cine mexicano como un solo género, sino que se den cuenta que hay muchos géneros distintos. Es decir, hace 30 años no pudo existir un Isaac Ezban, un Lex Ortega, un Rigo Castañeda o cualquier otro director de los que estamos haciendo cine de este tipo, estamos en el momento preciso para que el cine de terror mexicano crezca, tan es así que la ópera prima de Jorge Michel Grau (Somos lo que hay), la cual trata de canibalismo, ha sido la primer cinta de terror nacional que tiene un remake estadounidense”.

somos

Otro de los factores a tomar en cuenta para Cohen, es que en el país se están viviendo dos etapas muy importantes, la primera de ellas son los espectadores, que están redescubriendo el cine de género; y la segunda es que los realizadores ahora tienen la posibilidad de expresarse libremente en el género que quieran, independientemente de los recursos que se tengan.

Por otro lado, el director de Luna de miel resalta el hecho de que no todo debe recaer sobre público y directores, pues también comenta que respecto al cine de terror nacional, otro factor demasiado importante es que los medios de comunicación deben tomarlo con mayor importancia, pues “resulta que fuera de México, nuestro cine de terror es muy reconocido, entonces, ¿por qué aquí no? Si se le da mayor difusión, eso permeará al público y será una de las formas en que nuestro cine de terror gozará de un futuro espectacular, y no sólo es mi deseo, sino es lo que en verdad puede llegar a suceder si hacemos bien las cosas y se nos da la oportunidad de ello”.

Cabe resaltar el hecho de que, en ocasiones, aún si se le da difusión o no a alguna cinta de este género, los mismos espectadores suelen criticar duramente al cine de terror mexicano al compararlo con el extranjero. Por supuesto, al hablar del cine extranjero se hace referencia, principalmente, a Estados Unidos, el mayor productor de este cine. Sin embargo, Cohen dice entender al público cuando no acepta completamente el cine de género nacional frente al de otros países, pero aclara que la principal causa de esto es debido a una malinterpretación entre uno y otro.

Dicha malinterpretación, asegura Cohen, se da principalmente cuando se quiere comparar al cine de terror nacional con el extranjero sin tomar en cuenta los recursos económicos de los que carece el primero de estos.

“Se debe tomar en cuenta que la mayoría de cintas extranjeras que se presentan tienen un gran presupuesto, el nivel del producto que ellos presentan es altísimo. El secreto para nosotros, los cineastas mexicanos de terror, está en no jugarle al gringo, nunca lo vamos a lograr, lo que tenemos que hacer es contarle al público la historia de una forma mucho más creativa, pues finalmente viendo el cine de género mexicano van a encontrar propuestas mucho más creativas de las que encuentran en otro lugar del mundo que tenga una gran industria o infraestructura cinematográfica”.

Para este director, esto representa una tarea complicada pero no imposible, aunque para logar esto el público también debe contribuir, haciendo énfasis en que se comience a mirar el cine de terror mexicano no en comparativa con el extranjero que trata de imitar las historias que éste cuenta, sino mirándolo ya como un producto original que no intenta parecerse al estadounidense ni al de cualquier otro país, sino como filmes que buscan una identidad propia. Para esto, el cineasta comenta:

“No hay que ver las películas mexicanas tratando de encontrar lo  mismo que nos dan las gringas, hay que encontrar en ellas el sello y la creatividad que el realizador le da, lo cual, para mí, es mucho más interesante que cualquier Conjuro, Insidious (refiriéndose a las cintas de James Wan) o cualquier película de estudio gringa. Las películas mexicanas, por muy independientes que sean y bajo presupuesto que tengan, en creatividad le dan la vuelta al terror estadounidense”.

Sin duda alguna, para Diego Cohen, México es capaz de lograr cosas que llegan a niveles excelentes sin tener los recursos que tienen otros países, y eso representa el gran valor que tiene el cine de género mexicano, pues debe sobresalir la creatividad frente a los bajos recursos económicos, hacer más con menos. Muestra de esto, es que el director menciona el hecho de que cada vez más los filmes de género mexicano son reconocidos en festivales de gran importancia e, incluso, han competido frente a los grandes realizadores de este cine.

“Por ponerte en ejemplo, Luna de miel estuvo en competencia oficial en el BiFan, el festival más importante de género en Asia, en la cual sólo hay 12 cintas en competencia, y esta cinta compitió con Takashi Mike y Christopher Doyle. Otro ejemplo es El Incidente, que estuvo en competencia en Busan. Existen incluso cintas de terror nacional que han tenido gala en Canes, así que yo invitaría al público a darnos la oportunidad, a notar nuestro trabajo pero, principalmente, a festejar nuestro propio cine nacional”. Concluye Cohen.

luna

Por último, Diego Cohen nos mostró el teaser de su próxima cinta Romina, y podemos adelantarles que seguramente será una de las cintas nacionales más brutales de este año. Pero mientras esperamos a verla competa, recuerden, pase lo que pase, manténganse horrorizados…

La cinta “Leatherface” acaba de estrenarse, pero cuidado, no es lo que pareciera

1

leatherface-uk

Aunque se ha dicho que 2017 será el año en que veremos una nueva película de la franquicia La masacre de Texas bajo la dirección de Alexandre Bustillo y Julien Maury (À l’intérieur, 2007), ha pasado tiempo sin que se sepan nuevas noticias respecto a ella. Sin embargo, lo que sí se ha dado a conocer, es el lanzamiento en dvd de una cinta de horror del Reino Unido titulada como Leatherface, dirigida por Rene Perez.

Por supuesto, esto ha generado cierta confusión, pues de igual manera, el filme de Bustillo y Maury se llamará de la misma forma: Leatherface, la cual, oficialmente fungirá como la precuela de la cinta original de La masacre de Texas de 1974. Ahora bien, cabe mencionar que la cinta de Rene Perez no tiene nada que ver con esta franquicia slasher, pues aunque en su póster sobresale un personaje cubierto con una máscara -al parecer hecha de un rostro humano– sujetando también una motosierra, la confusión crece cuando vemos que además de titularse Leatherface, se pude leer la nota “La leyenda vive“, por lo que podría  creerse que esta es una secuela más de las originales La masacre de Texas. Aunque, por supuesto, no es así.

Resulta ser que este filme de Rene Perez originalmente se titulaba Playing with Dolls: bloodlustel cual, es la continuación de la cinta original Playing with Dolls, del 2015, también dirigida por Perez. Sin embargo, al parecer la productora Lightning Pictures decidió lanzarla al mercado bajo el titulo que hiciera alusión a la saga original de La masacre de Texas con tal de conseguir mayores ventas.

La trama de la cinta de Perez es la siguiente:

Cuatro aspirantes a actores participan en un reality show de horror, en el que un asesino en serie los acecha en una cabina remota y sus reacciones son filmadas en vivo para la televisión. El sobreviviente ganará 1 millón de dólares y el papel protagonista en su propia película de terror. El único problema es que el papel del asesino lo protagoniza un verdadero maníaco que ha sido liberado de un instituto mental para continuar su reinado de terror.

Como vemos, lo único que esta cinta tiene en relación con la próxima película de los creadores de À l’intérieur – y en general con la saga La masacre de Texas- no es más que el título, pero no influye ni pertenece en lo absoluto a la saga original. Aún así, hablando del Leatherface de Bustillo y Maury, no se ha dado a conocer una fecha de estreno oficial, ni póster, ni muchos menos un trailer, así que habrá que seguir esperando noticias de ella. Pero mientras eso sucede, recuerden, pase lo que pase, manténganse horrorizados…

Hasta el momento, estos son los dos únicos carteles oficiales de la precuela de Bustillo y Maury:

leatherfaceposter

leatherfaceposter2

Las posibilidades de realizar “Alien V” son mínimas: Neill Blomkamp

0

alienv2

Grande fue la sorpresa hace un par de años cuando se supo que Neill Blomkamp (Sector 9, 2009) sería el director de Alien V, continuación de la saga de terror y ciencia ficción creada por Ridley Scott en 1979. Lamentablemente, hace unos días atrás Blomkamp informó vía Twitter que las posibilidades de que esta secuela se filme son mínimas.

Lo anterior se supo cuando en un tweet se le preguntó qué oportunidades tenía para que llevara a cabo su proyecto de Alien:

A lo que el director respondió que eran “mínimas”:

La razón por la cual el proyecto no seguiría adelante se debería principalmente a la petición de Ridley Scott de no grabar Alien V hasta que él estrenara Alien: Covenant, pues supuéstamente de no hacerlo así, la cinta de Blomkamp interferiría cronológicamente con la trilogía de Prometheus que, cabe recordar, sirve a manera de precuela de este universo cinematográfico, pues culminará directamente con el inicio de la cinta original de Alien.

El proyecto de Blomkamp surgió a partir de que subiera unos bocetos a internet sobre cómo imaginaba él a la teniente Ellen Ripley (Sigourney Weaver) y al marine Hicks (Michael Biehn). Gracias a esto se le propuso filmar Alien V, que más que una secuela tendría como fin borrar los hechos ocurridos en Alien 3 y 4; para lo cual, la misma Sigourney Weaver dijo estar dispuesta a trabajar en este proyecto. Lamentablemente, tomando en cuenta el tweet del director sobre el futuro de la cinta y la carga de trabajo que ahora tienen tanto él como Weaver, todo parece indicar que esta secuela no se realizará, o al menos, tardará más de lo esperado.

alienv

Mientras tanto, Alien: Covenant, continuación de Prometheus, tiene previsto su estreno para mayo de este año. Pero mientras eso ocurre y tenemos más noticias de la saga Alien, recuerden, pase lo que pase, manténganse horrorizados…

James Cameron planea dar punto final a la saga “Terminator”

0

james

Terminator, aquella saga de ciencia ficción que nos enseñó que el futuro del hombre se puede reducir a no ser más que esclavos de las mismas máquinas que él mismo ha creado, podría llegar a su fin, y es que hace unas horas James Cameron, director de las dos primeras entregas, declaró que planea hacer un reboot de la historia, aunque más que un reinicio o nueva versión, comentó que la nueva cinta daría fin de una vez por todas a la franquicia.

Lo anterior se da gracias a que en el año 2019 Cameron recuperará los derechos de la saga, por lo que planea darle un reinicio a la franquicia pero que, como también comentó, sirva para poner punto final a la historia. Sin embargo, él sólo fungirá como productor, pues ha dicho que el director elegido para llevar a la pantalla grande este proyecto será Tim Miller, responsable de la taquillera Deadpool.

termina

Cabe recordar que en los años venideros, Cameron tiene planeado hasta cuatro secuelas de Avatar, por lo que quizá ésta sería la razón por la cual él no dirigirá esta nueva secuela. Asimismo, en 1991, James Cameron dirigió Terminator: the Judgmentday, continuación de su cinta original y que hasta el momento es considerada la mejor de la franquicia. Sin embargo, a partir de ésta vinieron tres secuelas más: La rebelión de las máquinas, La salvación y, la más reciente, Génesis. Sin embargo, ninguna de éstas fue tan bien recibida tanto por la crítica como por los fans, especialmente Terminator: Génesis, de la cual se tenía pensado hacer una trilogía pero que, debido a sus malos resultados en taquilla y críticas -aún con el regreso de Arnold Schwarzenegger– se cancelaron todos los proyectos alrededor de ésta, ente los cuales se especulaba una serie televisiva.

Respecto al reparto, aun no se sabe qué actores tienen en mente o si Schwarzenegger regresará para dar por terminado el futuro de las máquinas…o de la humanidad. Pero mientras esto ocurre, recuerden, pase lo que pase, manténganse horrorizados…

Hellboy 3…¿al fin en marcha?

0

hellboy

Aunque no es un secreto que tanto Guillermo del Toro como Ron Perlman desean realizar la tercera parte de Hellboy, ya han pasado casi diez años desde que se estrenó El ejército dorado y no se han tenido noticias concretas para que esta tercer película se haga realidad, o al menos eso era hasta hace unas horas. Esto es debido a que el día de ayer, del Toro realizó una encuesta “informal” en su Twitter preguntando a sus seguidores si querían que Hellboy 3 se pusiera en marcha. Curiosamente, las únicas dos respuesta posibles de la encuesta eran “Yes” y “Hell, Yes“, es decir, el “no” ni siquiera era una opción.

En un siguiente tweet, el director mexicano comentó que si la encuesta superaba los 100 mil votos en 24 horas, entonces se reuniría para charlar de esto con el protagonista de la saga, Ron Perlman, y Mike Mignola, creador del cómic. El cineasta escribió “”Hellboy III es nuestra oportunidad de votar correctamente en 2017. Si llegamos a 100.000 votos en 24 horas prometo sentarme a hablar con Perlman y Mignola”.

La buena noticia, es que la encuesta superó con éxito la meta, llegando a tener más de 130 mil votos. Debido a esto, el siguiente tweet del director fue “Hemos sobrepasado los 100 mil votos, voy a sentarme con Ron y Mignola para hablar de Hellboy 3. No hay garantías, pero lo discutiremos, ¡Deséenos suerte!

Ahora no queda más que esperar a que esto se haga realidad y, por supuesto, estar al pendiente de la cuenta de Twitter del director. Quién sabe, quizá en los siguientes días del Toro al fin confirme lo que muchos han esperado, que Hellboy se convierta, al fin, en una trilogía. Pero mientras eso ocurre, recuerden, manténganse horrorizados…

“Perdidos” de Diego Cohen, una cinta sin pretensiones

0

perdidos

Perdidos, de Diego Cohen, estrena en salas este viernes 20 de enero.

A pesar de que el cine de terror suele ser uno de los géneros más consumidos en las salas de cine de nuestro país, a menudo también resulta ser uno de los más criticados, principalmente porque muchas veces la cinta no cumple con las expectativas que tenía el público respecto a ella, ya sea porque no logró hacerlos experimentar un terror con el que temieran dormir con las luces apagadas, ya sea porque no se mostró la suficiente sangre o, cada vez más frecuente, debido a que algunas de estas películas se anuncian bajo la pretenciosa publicidad del tipo “la película más aterradora desde El Exorcista“, por poner un ejemplo.

Sin embargo, y aunque sean las menos, hay ocasiones en las que una cinta de terror logra enganchar a su trama sin que uno se percate de ello. Muchas veces esto se debe a que la cinta presenta un argumento por demás sencillo, que sólo explicando lo necesario va directo al punto desde su primer fotograma y, sobre todo, que desde un principio tiene en claro qué es lo que quiere hacer experimentar al espectador. Este sería el caso de la cinta Perdidosdel director Diego Cohen, que sin más, lo único que busca es entretener y asustar. Nada más allá de eso, pero tampoco mucho menos.

La cinta de Cohen ha sido exhibida desde el 2014 en diversos festivales de cine de género como lo ha sido Mórbido o Macabro, y en todos ellos se ha presentado simple y sencillamente como lo que es: una película de terror y nada más. Con esto nos referimos no a que sea mala, sino que no busca mayores pretensiones que las de asustar mientras dure la película, por lo que termina siendo bastante entretenida precisamente por ello, pues su único objetivo es ese, entretener, hacer reír y darle miedo al espectador. Una mezcla extraña, pero que funciona.

Perdidos es una película de la productora Grotesque grabada a manera de found footage, es decir, un metraje encontrado que nos presenta la historia de cuatro estudiantes que en el año 2012 se adentraron en un edificio abandonado de la Ciudad de México con la intención de grabar en cámara sucesos paranormales, sin embargo, nunca imaginaron lo que les depararía la noche en que decidieron aventurarse a ello. Afortunadamente, los hechos quedaron registrados y ahora se presentan al público para que puedan ser testigos de los infortunios que le ocurrieron a estos jóvenes.

perdidos3

Por supuesto, El proyecto de la bruja de Blair Holocausto caníbal dejaron el estandarte muy en alto, siendo prácticamente los found footage por excelencia, aunque seamos sinceros, su mayor éxito radicó en el factor sorpresa que fue el que en su tiempo éstos se tomaron no como películas, sino como sucesos de la vida real y de los cuales se habían conseguido las grabaciones para ser presentadas en cine. Así, en los últimos años el recurso del metraje encontrado ha resurgido con fuerza, y aunque ha dejado filmes tanto excepcionales como lamentables, no cabe duda que su principal aportación al género es la de acercar al espectador un poco más con las situaciones que los protagonistas viven, es decir, trata de poner al público dentro de la piel de la víctima.

Esta última es, precisamente, una ventaja de la cinta Perdidos, pues aunque muy lejana a Holocausto caníbal al no mostrar más que un gore muy sutil, es más cercana a la película de la bruja de Blair, pues la sensación de claustrofobia, desesperación e impotencia que presentó esta última también se manifiestan en esta cinta de terror mexicana; y no es para menos, pues aunque la película de Cohen está grabada con secuencias muy largas que por momentos pueden hacer la película bastante pesada e incluso lenta, es gracias a esto que el director logra causar esa desesperación en el espectador, pues estas secuencias son las que consiguen que se experimente la desesperación y situaciones por demás claustrofóbicas que viven los protagonistas.

Asimismo, resalta el hecho de que si bien la cinta es de terror, comienza de una forma muy ligera, incluso pudiéndose esperar un producto burdo que oscilará entre la comedia forzada y el terror. Afortunadamente, las situaciones y los chistes resultan ser por demás sutiles y que sólo sirven para dar entrada a la verdadera trama de la cinta, es decir, la parte cómica poco a poco se va diluyendo hasta que ésta termina por ser completamente un producto de terror cuya trama es, precisamente, la de presentar fenómenos paranormales.

perdidos2

Para Cohen, su cinta es un producto de terror que no tiene mayores pretensiones que las de hacer reír y asustar, no es una cinta que pretenda moralizar ni hacer críticas sociales ni discursos políticos, sino simple y sencillamente el de hacer pasar un rato de tensión. Así, Perdidos debe mirarse como un producto que no va más allá de lo que busca y quiere mostrar, pues aunque es sabido que el cine de terror y horror no son sólo filmes que pretendan atemorizar a quien las mire, sino que muchas ocasiones la verdadera sustancia de estas películas es la de criticar y demandar ciertos aspectos y comportamientos sociales, hay veces que es tanto su discurso que en vez de mostrar una cinta de terror termina por ser prácticamente una película por demás surrealista, por lo que, como Perdidos lo muestra, en ocasiones el terror se disfruta más cuando éste se queda en un mero susto y nada más allá de eso.

Y recuerden, manténganse horrorizados…